在艺术中放飞孩子的想象力

  少儿美术学习,主要还是将绘画作为一种教学手段,而不是目的,因为绘画是培养儿童创造性思维的较好方式。

  艺术贵在创新。美术教育就是要培养学生的艺术创造才能,促进学生其他方面的综合性的创造才能的发展。因此,在教学过程中一定要充分发挥学生的想象力、创造力,培养学生的形象思维能力。提倡艺术独创精神。每个孩子都具有绘画的天赋,都是天才的艺术家。他们好奇、好玩、好动、好表现,他们天真可爱、自由烂漫、无拘无束,他们边画边说,想到哪里画到哪里,挥洒自如,毫无羁绊。这种在绘画活动中表现出真实浓郁的情感和忘我投入的较好状态,正是对他们进行智力开发和非智力培养的有效时机。我们要紧紧把握住这一素质教育的黄金时期,就能把握住我们孩子的未来。孩子在画画的时候不讲画法,不讲次序,不讲道理,一切都是随意的、自然的有趣的。儿童画就是儿童的“话”,儿童的思想,儿童的味道,儿童的世界。孩子的话真实幼稚不完整,那么儿童画也应该是自由快乐甚至不完美的。如果说在孩子进行绘画启蒙的时候教给孩子过多地技巧与方法,这不等于让刚刚学会说话的孩子一定带有“主,谓,宾”一样滑稽可笑吗?如果说想象与创造是儿童画的灵魂,那么想象与创造的灵感怕的就是画的一定要像,如果都按照成年人的要求来画,想象力恐怕早就溜之大吉了。

  画画是培养孩子综合能力有效的方式,很多家长都愿意送孩子去美术班画画,这是非常可喜的现象,说明我们家长的意识在提高。但如果没有正确的心态和科学的方式去对待,执教无方,就会适得其反,事与愿违。经常在下课之后,总听到这样的声音:“你怎么没有画完,是不是贪玩了?”“别的同学画得多好,你画得什么都不像,乱糟糟”“人家涂得颜色多鲜艳,你看你的灰不溜秋”“那位同学画得多规矩,你要跟着学学,咱们还要当画家呢”……

  有时候听着家长们这样的言论,我的内心不禁感觉阵阵的酸楚,在大力提倡素质教育的时候,我们应该持有怎样的心态?我们让孩子画画的目的是什么?每次都必须有一张完整的画吗?教书是为了育人,学习是为了成材。无论孩子学习什么,我们都应有一颗平常的心态,我们关注的目光不要仅仅停留在参加某次活动获得的结果上,而应着眼于这种活动对孩子的未来发展有没有促进作用。

  家长总是太过于注重孩子画画的结果,不去注重孩子享受画画的那颗表达感情的心。我们不该用成人的世界约束孩子。不盲目攀比“你看那位同学画得多漂亮,就你乱”“他画得多工整,咱得超过他”很多家长在接孩子的时候往往不自觉的拿自己的孩子和别的孩子进行比较,总想知道自己孩子的绘画水平在一个班中的位置。

  一个班的孩子按照某个标准进行的比较称为横向的比较,比如语文考试,按照考试的成绩孩子可以分出高中低,美术没有标准没有尺度,所以用横向比较的方法来衡量孩子的绘画成绩是不恰当不正确的。如果家长老师用横向比较来界定孩子的绘画作品,必然会挫伤一部分孩子的学习积极性,在孩子幼小的心灵中就会认为自己不行,连续的排后会使孩子失去了继续尝试的信心,依赖性也会随之加强。

  尤其是把像不像作为评价标准的家长们,一看孩子的作品不符合自己的口味,马上让孩子修改,甚至代笔替孩子修改。孩子的绘画水平难以进步不说,盲目比较所带给孩子的不自信,还会涉及到其他的学习领域中去,对孩子以后的成长非常不利。

  家长正确的做法应该是纵向的比较,以孩子的现在的绘画水平和过去某一阶段的绘画在对比中找出差距。对一个孩子纵向的比较就能使孩子看到成绩和进步,体会到成功的喜悦和快乐,感受到自己身上所具有的潜能和力量,学习的积极性就会更浓厚更踊跃。

  好的美术老师更不能以一个尺度或标准衡量学生。我在教学中根据全班孩子接受程度的不同现状,采取分层次教学法,便于不同程度的孩子理解和接受,让所有的孩子都有成功的体验。人们常说“失败是成功之母”,我则认为:对于孩子来说“成功是成功之母”。

  当孩子稚嫩的小手开始在纸上随意涂抹的时候,我们就说“真棒”;孩子得到肯定会兴趣大增,他会画出更丰富的画面,我们再说“你真厉害”;孩子就会精神抖擞的完全放开无拘无束的画出更完整的画面,那时我们就大声地为孩子喝彩。不断地让孩子有成功的体验,不断地鼓励孩子再往前跳一跳,就能摘到“金苹果”,那么我们的孩子就一定成功。

  孩子的作画过程,仅以画面效果来看待孩子的画画成绩,是不是有些不公平呢?

  可见,美术教育是一个潜移默化的过程,是孩子心灵释放的过程,更是展示自我,个性张扬的过程,孩子在这一过程中的丰富快乐的情感体验远比会画几笔画重要,家长需要做的就是以宽容的心态去理解去接纳孩子作画的任何效果,少一些批评与约束,多一些鼓励与放松,培养孩子不就是让我们的孩子有一个快乐的人生吗?