儿童美术究竟培养孩子什么

  儿童美术教育究竟培养孩子什么?这可能是我们每一位学画儿童家长最关心的一个话题。但无奈大多数家长对于美术教育并不了解,盲目跟风,把儿童美术教育变成过度和模糊的投资对象。还有的家长认为孩子坐不住,就去学美术,其实正说明对于儿童美术教育存在着诸多误区。一起来看看这些教育误区并改正吧!

  误区之1 过分强调绘画技巧,轻视想象

  有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼,这实际是没有从孩子的身心特点出发,忽视了孩子自身的需要和兴趣的培养。

  爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步并且是知识进化的源泉。”

  儿期是大胆的想象力开始形成的阶段,这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持,因此在幼儿美术课中培养幼儿的想象力是至关重要的。

  误区之2 以成人的眼光看待孩子的作品

  现实中,幼儿常被要求学画一定要”象“,横要平,竖要直,把画画得“象”与“不象”作为学画的终极目标。

  这样会导致孩子画画的胆子越来越小,又擦又改,谨小慎微,匠气十足。

  我们时常会听到家长这样评价孩子的作品:“你今天画的小猫真像”、“你怎么跟老师画得不一样呢?”

  幼儿手指小肌肉发育得不够完全,画出来的物体形状虽然不准确,但形的“不似”却成全了“神似”,这种离形求神的画法,或者“似与不似” 之间的画法,更显得纯真可爱。

  我们要鼓励孩子们认真大胆,顺其自然的画,画出自己的想法,画出自己的心意。

  误区之3 追求成熟美

  让儿童统一去临摹成年人的作品或一些公认获奖作品。这无异于剥夺了孩子个体经验和创造的权利,犹如让儿童吃营养不良的精神快餐。终究会因方法沉闷而留下后遗症。

  误区之4 把自己的意志强加给孩子

  部分家长在孩子绘画时,习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维,使孩子形成定势思维。家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色。看到鱼画在天上,就告诉孩子鱼应该画在水里。粗暴的扼杀孩子的想象,幼儿学画不应只学画“看”到的,更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品,才是儿童内心的写照。

  误区之5 拔苗助长

  部分家长曾问我:“老师,我们的孩子现在为什么不学素描,画石膏像,学油画,早起步早学会!”家长们对孩子教育的迫切希望是可以理解的,但这种想法违背了幼儿自身的发展规律,忽视了幼儿的年龄特点和生理特点。儿童动作发展遵循从近倒远的规律,动作发展从身体中部开始,越接近躯干的部位,动作发展越早,而远离身体中心的肢端动作发展较迟。

  幼儿期孩子的手部小肌肉还无法灵活控制画笔进行精细的素描活动,也无法准确画出石膏大小的比例。让幼儿进行这些高难度的训练,只会给幼儿造成消极的情绪体验,挫伤幼儿的绘画兴趣,无异于拔苗助长。

  一定注重审美能力的培养

  在对孩子进行美术教育的过程中,还要注意孩子的审美能力,审美情趣的培养。学美术并不是想当画家才学的,儿童美术启蒙教育的作用远远超过了美术教育本身。让孩子无拘无束的随心所欲地涂画,对孩子来说是多么愉快和重要。

  他们正是通过这个绘画过程,使自己的心理得到满足。这种感觉正是一个人获得事业成功后有了成就感的“雏形”。

  我们家长和教师都要保护好这个“雏形”,发展好这个“雏形”,使孩子在绘画过程中逐渐建立自信。