儿童美学教育的方向|望京儿童美术培训

提起儿童美育,我就想起遍布中国城乡那些松松垮垮毫无精气神的学生校服。同时也想起一则新闻,一个女孩因为舍不得剪去心爱的长发,无法符合校方的审美标准,无奈之下选择自杀。
 
对于有关学生校服、发型的美,我们总是听到如下主流论调:一是学生想着打扮的时间多了,学习的时间就会少;学生如果打扮漂亮了,就很容易两性吸引,发生早恋。二是学生校服要让所有人都穿得上、而且一穿要三年四年,所以给每个人的都必须宽大,“留出成长的空间”。而男女不分的短发,也可以节省洗发水,节省洗发吹发扎头发的时间。
 
论调一把美视为恶魔,但也间接承认了美是有魅力的;论调二把粗鄙的实用远置于美之上。
 
而最为有意思的是,我看国家最新的教育政策,儿童美育是排在前列的。但因为我们曾经有上文提到的那些基础,我想强调一下真正的美育是什么。
在素养上,美育不是学画画,练钢琴,跳芭蕾,最后统统去考级,美育不是一种艺术技能。美育不是拿了多少证书,可以把某种艺术形式掌握熟练,而性情粗鄙,张口就粗口连篇。我就亲眼见过某位享有盛名的音乐王子,在台下是如何的乖张无礼粗俗。
 
在生活上,美育不是打扮得成人化、低俗化,如很多电视台搞的儿童模特舞蹈比赛,让孩子化着浓妆,穿着妖艳暴露,做性感的动作--那反而是严重的美育不足,会损害孩子的身心健康。严格来说,这些方式应该追究监护人的法律责任。
 
那么,美育是什么呢?
 
美是活着和生活之间的区分线;美育是感受,美育是品味和眼光;美育是渗透于儿童的生活方式之中的;美育是同等经济条件之下,活得更有趣更自信更舒适更幸福的生活方式。
 
记得在中学的时候,有一天我们家种的玫瑰开了。我就剪下了一朵,用小小的水瓶装了,拿到学校放在书桌上。可是,老师来到教室看到后,就立刻厉声呵斥:你来学校是学习的还是臭美的?!马上给我扔出去!
 
这个经历让我深深困惑,为什么我们追求功利物质的东西,远远大于热爱美好的生活本身。
 
我们要牺牲掉美而去争取的东西:学习成绩应试分数,乃至职位名气待遇,往往是阶段性的,一时的。而拥有发现生活之美的眼光,拥有热爱生活之美的能力,则是一生一世的,是从孩童时期可以伴随到老年的。
我们现在都强调人生的幸福,那么,人生幸福的组成部分中,关于美的享受其实占据了非常重要的地位,甚至是最核心的地位。也就是说,一身得体舒适有品位的衣着,一本文字优美故事动人的小说,一部画面精致情节曲折的电影,一曲委婉动听的歌曲,一场动人心魄的话剧,甚至是一餐自己动手做的美食……这些,会让生活充满了快乐和幸福的感觉。
 
我印象最深的是我在巴黎吃饭,当然,餐厅里面的服务生穿得比我们这些中国来的顾客还雅致,举止行为皆彬彬有礼,对待顾客也体贴用心。这时候,当顾客的,无论如何也无法做出我们在国内服务员的喝斥使唤,而是像对待朋友和家人那样跟他交流。
 
最有意思的是,到了晚上,在路上又偶遇这位服务生,向我们打招呼,我们竟然一下子没认出他——他已经换了一身燕尾服,穿得非常绅士,一问之下,是要去听歌剧。
 
能够让一位普通的服务生有尊严,有幸福感的,恰恰来自于他的美育生活的部分。
 
可以这样说,当儿童有了美的修养,他长大以后,在同样的经济条件下、同样的社会地位之下,其生活品质会比别人更高,更幸福。这是美育对人生的最伟大意义。
 
当一位女性成家,开始掌管一个家庭之后,美的修养会有什么作用呢?我举两个朋友的例子来谈。
 
我曾经去采访一位精英人士,他事业有成学识丰厚,经常上电视出现在公众面前,可以说是不折不扣的社会名流。但是,我来到他高档社区的家里,竟然发现他家的简易餐桌上摆放的都是不锈钢盆子。
在孩子们成长的过程中,接受一段时间的美术培训可以更好的锻炼少儿对于颜色的敏感程度,培养对色彩的认知,更好的为以后的成长奠定坚实的基础。那么少儿美术教育的主要发展方向是什么呢?跟小编一起来看看吧!
 
少儿美术培训主要的发展方向就是为少儿日后的成长奠定色彩的敏感认知程度,在学习美术的过程中,少儿可以学习到色彩搭配的重要性,同时也能正确的认识集体学习的乐趣,感受在培训的过程中系统学习的重要性,少儿美术培训的主要发展方向根据少儿在学习美术课程中的特殊阶段划分,然后随着孩子们的性格特点进行美术方向的引导,帮助其正确认识美术学习的主要目的,同时在色彩的搭配和选择上,孩子们会有很多自身的想法,此过程中可以明确少儿美术培训主要的发展方向,而目前的美术培训事业的发展过程中,对于未来的目标是否能够满意将取决于大家今天的准备与选择。
随着当代教育事业的不断发展,少儿美术的发展也在步步高升的过程中,所以在未来3-5年的少儿美术发展中,培训事业一定不再是过去传统的、单打独斗、从零开始发展的模式,而是资源整合、品牌打造、合作共赢、平台发展的模式,只有这样才可以快速提升自己的竞争力,在最短的时间内立于不败之地,背靠优质资源服务和团队服务达到持续、健康、快乐的发展。
 
少儿美术培训在当前的社会状态中扮演着越来越重要的角色,为了提升美术事业的起步阶段,少儿培训是必然,所以为了更好的促进其发展的步伐,综合考量多重发展的因素是必然更是时代发展需要。
 
【儿童美术教学的方向】
 
少儿美术培训主要发展方向少儿美术培训主要发展方向
 
一、内容上从注重技法训练向培养学生健全良好的艺术素质转变
 
在目前的小学美术课堂上,几乎所有的人,包括一部分从事美术教育的工作者,忽视了儿童美术作为一种"生态现象"和人生的一个"生命阶段"独立存在的意义。湖南妇女儿童活动中心的谢丽芳老师认为,幼儿绘画并非仅仅是纯粹意义上的一幅图画的完成,它的稚拙、天真和浪漫是我们成年人所无法企及的。她提出了"不教而教"的隐性教育方式,这和英国里德、美国罗恩菲德所倡导的"儿童中心论"如出一辙。"教师只不过是材料的供应者和鼓励者","教"被认为是伤害儿童创造力或将成人标准强加儿童。这种观点虽说有失偏颇,但在目前还是有其现实意义的。明白了这一点,也就不再会有上一段时间的"考级"之争。
 
笔者认为:"不教而教"中的"不教",就是你不要过早地用技法技能去规范他;"教"就是要启发他、引导他,培养学生良好的美术习惯。我在一年级的美术课上,结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条,然后在分割的块面上填上自己认为好看的颜色,结果每个学生画得都很美,有的乍看起来是山水;有的则像树林……不但突出了学生的主观能动性,同时也提高了学生对线条及色彩搭配的感受能力。另外,画线条与画色块时不同的握笔方法,用色的良好习惯(不是一下子摊在桌子上,而是用一支拿一支,用完之后放回去),不准用直尺,最好少用橡皮等,
 
大处着眼,小处着笔,不但对学生良好的美术习惯及健全的艺术素质的培养起很重要的作用,同时对学生良好生活习惯及行为习惯的养成也会有不可估量的作用。
 
二、方法上从注重模仿能力训练向培养学生丰富的想象力及创造性思维转变
 
传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,以最终大家"都一样"为结果;美术教学的真正意义基本上没有得到充分的体现,学生仅有的一点灵感也逐渐在"临摹"中泯灭。当然,临摹能力作为基础教育的一个组成部分是必需的,但在小学阶段,即使临了也要以能临出独特的个性为佳。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教"小鸟"一课时让学生闭上眼睛听鸟的各种叫声;在教色彩时让学生听一组音乐之后再与色彩对号入座;让学生大胆尝试,让学生把画好的画倒过来挂等等,不但调动了学生的各种感官去客观地表现对象;而且为更好地培养学生的想像力和创造性的思维创造了条件。
 
 
三、正确评价儿童绘画,从注重结果向注重过程的美术教育观转变
 
少儿美术培训主要发展方向少儿美术
 
前几年《中国教育报》上载有一个美国、日本和中国小孩画苹果的故事,曾掀起轩然大波,并引起一场教育观的讨论。一位贵妇曾对马蒂斯所画的一个女人提出质疑,认为画中的手臂不合比例。马蒂斯回答:"夫人,你看到的不是一个女人,而是一幅画。"贵妇人认为画得真实才好,而马蒂斯一语就道出了绘画的追求。一次我在教学生画《雏鸡图》时,一部分学生把小鸡画在纸的下面边线上,而上面边线多是一个太阳、几朵白云;中间剩下大片空白。我问学生为什么不把小鸡往中间画一点,地们说:"小鸡怎会在空中。"我恍然大悟:地们是把纸的底边作地平面了。我引导他们:假如我们站高一点看地面或是在飞机上看地面,我们的图画会是什么样子呢?地们是用"心"在画了。在教学中,学生有一点思想及创造性我都会提出表扬。如一年级李极把鸡眼睛画到鸡的嘴上说想打架了,巫晓聪把麻雀画得像凤凰一样并且用装饰色彩;这难道不是创造吗?
 
儿童画是儿童特有的一种语言,是儿童对客观世界的态度和认识,是儿童与我们交流的工具。我们要努力去理解并认识其意义,革新内容;从过程入手,建立新的评价方法。因为小学美术教学并非是专业教育,也不是为了培养专业画家。
 
总之,北京少儿美术的儿童美术教育只有从儿童特点出发,真正实现审美、认识、教育(包括智力、情感等因素)三者并举的功能,才能适应现代教育的要求,才会与素质教育相适应。